El retraso de G.I. Joe: Retaliation

Para los que no se habían enterado: Paramount Pictures cambió la fecha de estreno de G.I. Joe: Retaliation, de junio 2012 a marzo 2013.

La versión oficial del estudio es que cuando exhibieron la película la audiencia pidió que se hiciera en 3D. Bueno, pues la realidad es que eso lo dudo mucho, dado que son pocos los que gustan de este tipo de películas. Pero hoy en la mañana se publicó que la segunda razón fue que la audiencia se quejó de que el personaje de Channing Tatum, Duke, se presentaba muy poco.

Por si no se habían dado cuenta, en el theatrical trailer de la película dicen que todos los "Joe's" murieron, y si no se habían percatado, Duke no es parte de los sobrevivientes. Así que corre el rumor que la verdadera queja de la audiencia fue que no se desarrolló la amistad entre Duke y Roadblock (Dwayne Johnson).

Así que el estudio va a volver a escenas de la película buscando incluir más Tatum (quien sabe, tal vez no lo asesinen en esta versión), y se dice que están buscando que Joseph Gordon Levitt también regrese como The Doctor/Rex/el creador de Cobra.

Por lo demás, solo tenemos que esperar nueve meses para ver el resultado, que no será de extrañar si termina siendo el mayor desastre del 2013. Solo a ellos se les ocurre cambiarla a 3D y sacarla del "high season" del verano. Se les olvidó que el estreno 3D de marzo este año fue el desastre más grande de lo que va de 2012, John Carter. Parece que quieren que se repita la historia.

Fuente:
http://www.comicbookmovie.com/fansites/nailbiter111/news/?a=60661

Men in Black 3

Título: Men in Black 3

Director: Barry Sonnenfeld

Guionistas: Etan Cohen, David Koepp, Jeff Nathanson, Michael Soccio.

Productores: Laurie MacDonald, Walter F. Parkes, Steven Spielberg.

Elenco: Will Smith, Tommy Lee Jones, Josh Brolin

Regresaron de negro y en el tiempo

Por: David A. Maldonado Hernández

Con una excelente historia narrada de una manera excepcional, la nueva cinta de Men in Black se cataloga como única en su propia trilogía.

Boris “El Animal” (Jemaine Clement), escapa de la prisión de máxima seguridad, Lunar Max (obviamente en la luna), con una sola misión, volver en el tiempo para asesinar al hombre que le arrancó el brazo y lo metió en prisión, K (Tommy Lee Jones). Mientras tanto J (Will Smith), está teniendo problemas de conexión con su compañero que cada vez es más distante. Cuando J regresa a MIB buscando a K se da cuenta que no está y los registros apuntan a que fue asesinado hace más de 40 años. Ahora el agente J tiene que viajar en el tiempo para impedir que Boris asesine al K más joven (Josh Brolin).

A las personas que la vean les sorprenderá saber que esta película comenzó a filmarse con solo medio libreto. Los guionistas estaban en el set de filmación escribiendo las escenas que serían filmadas en varios minutos. El crew de filmación lo cataloga como “demente”. Pero la realidad es que no parece. Esta parece ser una película bien pensada, en la que pasaron los últimos diez años puliendo el guión (y no que no lo hayan hecho), pero lo finalizaron junto con la filmación. Es una historia interesante, es un viaje en el tiempo al 1969, con todas implicaciones raciales que eso conlleva. Tiene este único sentido del humor típico de Men in Black, chistes por lo bajo, que te hacen reír pero los actores están completamente serios

Will Smith, después de casi cuatro años de ausencia en la gran pantalla, se comprueba como el actor más rentable de Hollywood. No ha perdido ni un solo toque de su carisma y sus locuras. Tommy Lee Jones no está mucho tiempo en la pantalla, pero cada segundo es memorable, lleva al personaje de K a un límite que no habíamos conocido hasta ahora. Pero el más sobresaliente es sin duda Josh Brolin. Este hombre interpreta ridículamente asombroso, a un joven Tommy Lee. Simplemente la voz raya en lo anormal. Este K del ’69  tiene su propia personalidad, porque no ha vivido lo mismo que el del 2012. Pero a la vez la esencia de su carácter está ahí y es súper. Fue muy beneficioso que decidieran trabajar más el personaje de K, luego de que J se llevó toda la exposición en las primeras dos entregas.

Hasta la fotografía es distinta. Esta, al haber sido filmada en 3D, usa colores brillantes todo el tiempo. Los efectos especiales son de la más alta categoría y ayudó mucho que el clímax se desarrolla a plena luz del día, así verla en 3D no ha de ser una carga para los ojos. Hasta la música es distinta. Es la misma canción tema que se ha usado siempre, pero con un ritmo diferente, más melancólico incluso. En 103 minutos el director Barry Sonnenfeld logra profundizar en sus personajes y mantener la acción y la comedia a un ritmo para nada aburrido.

¿Es mejor que la primera? Pues la realidad es que son dos películas con estilos tan distintos que lo justo, para ambas, es decir que son igual de buenas. Los Men in Black fueron creados para desarrollarse en los ’60 y esta película es un “must see” este verano.

¿Atrasarán The Dark Knight Rises?

Al parecer Warner Bros. Pictures tiene pensado retrasar The Dark Knight Rises en Puerto Rico.

En la página oficial de Caribbean Cinemas aún no tiene fecha de estreno, sin embargo en el Cine Roosevelt, en Hato Rey, está programada para el 26 de julio, una semana después del estreno mundial.

¿Es de sorprendernos? La realidad es que no. Warner se la ha pasado retrasando los estrenos del verano año tras año. En el 2008 retrasaron Dark Knight una semana (por si no lo recordaban). En el 2011 retrasaron Green Lantern siete semanas y Sherlock Holmes: A Game of Shadows tres semanas. Así y así atrasan las películas, regularmente los veranos, y las películas más esperadas.

¿Es el Cine Roosevelt de confiar? En un principio este cine estrenaba las películas semanas después de su paso por la isla, pero en los últimos años se ha caracterizado por estrenar las películas simultáneamente con Caribbean Cinemas. Por ejemplo Avengers estrenó la primera semana de mayo y Men In Black 3 está exhibiéndose ahora, justo en su fin de semana de apertura. Así que sí. Si este cine va a presentar The Dark Knight Rises les aseguro que será el fin de semana de estreno y, según ellos, esto será en julio 26. Este fue un detalle del que me percaté porque me había llamado la atención, hace un mes, que este mismo cine, tenía en su página web que el estreno sería el 18 de julio. Y ahora tienen el cambio de fecha.

Esta es sin duda una noticia triste para los fanáticos del cine, de Batman y de Christopher Nolan. Lamentablemente Warner Bros. Pictures, aparentemente, nos va a hacer otro puerquito. No entiendo porque este tipo de retrasos no se los aplican a películas menos esperadas como The Lucky One, Project X o Dark Shadows. No. Ellos prefieren atrasar las más esperadas. Como si el 19 de julio no estuviese suficientemente lejos, ahora hay que añadirle una semana más.

Solo queda esperar que en el último minuto Caribbean Cinemas confirme el estreno para el 18 de julio (como estaba antes) o el mismo 19, que estrena en Estados Unidos. Pero no les sorprendan si esa semana se quedan con las ganas de ponerse la máscara y salir en el batimovil.

-David A. Maldonado.

The Great Gatsby - Theatrical Trailer

What To Expect When You Are Expecting

Título: What to Expect When You Are Expecting

Director: Kirk Jones

Guinistas: Shauna Cross, Heather Hach

Productor: Mike Medavoy, Arnold Messer, David Thwaites

Elenco: Jennifer López, Cameron Díaz, Elizabeth Banks, Anna Kendrick, Ben Falcone, Rodrigo Santoro.

Esperen sonreír toda la película

Por: David A. Maldonado Hernández

Una comedia simpática, bastante familiar, y que te dejará una sonrisa en el rostro por 110 minutos.

Esta película sigue las vidas de cinco parejas durante su embarazo. Tenemos los distintos panoramas: la que quiere y no puede tener hijos, la celebridad que su embarazo no va exactamente acorde con su vida, la pareja ansiosa de tener hijos y que no resulta lo que esperaban, la chica joven casada con el viejo de dinero y el embarazo no deseado producto de un “one night stand”.

Cada historia tiene sus propios dramas y el guión logra mantener cinco historias contadas paralelamente en orden. Cada personaje es tan distinto que rápidamente logras entender quiénes son y que quieren los 10 distintos nombres. Esto es algo sumamente efectivo porque cuando relatas varias historias a la vez puedes confundir a tu audiencia. Las actuaciones son divertidas, en una comedia los personajes son caricaturizados, pero en esta logran hacerlo sin llegar a lo “ridículamente charro”.

No esperen una comedia “life changing”, pero esperen una comedia que los va a hacer reír. Seamos honestos, la única razón por la que esta película está siendo injustamente criticada es por ser entretenida, y ser una historia feliz. Pues, hay personas en las audiencias que no quieren ver una comedia vulgar o ridícula, sino situaciones complicadas llevadas a cabo por personajes graciosos. Y eso es lo que esta película es. Tiene momentos de mucha risa, y momentos de sonrisas, pero les digo que la realidad es que la película te mantiene sonriéndote cada minuto.

Si están buscando una película en la que pueden relajarse, tomarse un refresco y pasar un momento riéndote, entonces What To Expect When You Are Expecting es para ti. 

Anchorman 2 - Teaser Trailer

Battleship

Título: Battleship

Director: Peter Berg

Guionistas: Erich Hoeber, Jon Hoeber

Productores: Sarah Aubrey, Peter Berg, Brian Goldner, Duncan Henderson, Bennet Schneir, Scott Stuber.

Elenco: Taylor Kitsch, Brooklyn Decker, Tadanobu Asano, Rihanna, Liam Neeson.

Kickin’It Old School, No Brainer

Por: David A. Maldonado Hernández

Battleship es una película confeccionada a la vieja escuela, con grandes escenas de acción, increíbles efectos especiales pero su historia no es profunda.

Alex Hopper es un joven irresponsable, impulsivo, nada tolerante y que carece de humildad. Ante estas maravillosas cualidades, su hermano Stone lo obliga a enlistarse en la Marina de Guerra de los Estados Unidos. Por otro lado tenemos a los “siempre cautelosos” investigadores espaciales enviando señales de comunicación a un planeta con cualidades parecidas a la Tierra. Durante los Juegos de Guerra de la Marina unos objetos no identificados llegan al planeta con la intensión de destruir todo lo que encuentren a su paso. Tres destructores quedan atrapados con varias naves extraterrestres en un campo de fuerza en las islas de Hawái. Ahora, para poder salvar el planeta los soldados de la Marina tienen que enfrentarse a un enemigo desconocido y sin comunicación con el exterior.

Esta película es pura adrenalina y acción. No tiene grandes actuaciones de parte de nadie porque la realidad es que estos personajes no son importantes. Lo importante es lo que está ocurriendo y como un grupo de personas bregan con la situación. Lo peor que tiene la película son varias líneas que, aunque no creo en los clichés, pues es lo más cerca a uno. “This is not good”, “I think this is a bad idea”, “My father says they’ll come” (porque siempre hay alguien que sabía que todo eso tan inesperado iba a suceder), y la siempre necesaria en una película sobre extraterrestres “wow woow woooow!”, líneas claces de Tyrese y Shia LaBeauf en Transformers.

Pero la verdad es hija de Dios. Esto es puro entretenimiento, del que no te aburre en ningún momento, satisface la necesidad de ver pura acción y que queda bien. Este tipo de película tiene su propio público y una y otra vez no puedo dejar de compararla en mi mente con Die Hard. La serie de Die Hard consiste en una cantidad de películas en las que ocurren ciertos eventos que llevan la trama y un personaje tiene que lidiar con eso. Pues es algo parecido. Y el público para el que se hace este tipo de película son los que han hecho de Hollywood lo que es, porque son los que llenan las salas de cine (me confieso como uno de ellos así que Dios nos bendiga por mantener la industria corriendo).

En realidad no hay mucho que decir. Sí es cierto que esperaba mejor trabajo de personajes dado que estamos hablando de Peter Berg, director de Hancock y The Kingdom, ambas con buen desarrollo de personajes. Pero en palabras del actor Will Smith esta es una película “no brainer”, el tipo de filmes que crea grandes estrellas y se convierten en éxitos taquilleros. No creo que Universal Pictures haya conseguido crear una nueva franquicia al nivel de Transformers con este filme, pero es un trabajo decente. Y sí, hay una escena que es igual que jugar Battleship.

Si eres fan de la acción tipo Die Hard, Transformers, The Expendables o Bad Boys, pues definitivamente no puedes perderte esta película A ustedes fiebrús de la acción que llenan las salas de cine solo les diré que la gente aplaudió cuando se acabó la película.

Lockout

Título: Lockout

Director: James Mather, Stephen ST. Leger.

Guionistas: Luc Besson, James Mather, Stephen ST. Leger

Productor: Marc Libert, Leila Smith

Elenco: Guy Pearce, Maggie Grace

Poco desempeño ante lo que pudo ser una gran idea.

Por: David A. Maldonado Hernández

Buena acción, buen concepto, pero con un mal desarrollo y una historia poco impactante. Lockout llega al cine y se queda corta a mis expectativas.

En el futuro la cárcel de máxima seguridad MS1 se encuentra en el espacio, equipada con un armamento para atacar cualquier intruso no autorizado. Cuando los prisioneros se apoderan de la nave/prisión y mantienen como rehén a la hija del Presidente de los Estados Unidos, solo hay un hombre capaz de entrar y sacarla, Snow (Guy Pearce). Snow entra, busca a la chica e intenta salir con vida de la prisión. Esa es la grandísima historia de la película.

Cuando vi el tráiler de este filme, vi que Guy Pearce era el protagonista, del guionista de Taken, y que era una producción independiente, pensé que sería una de esas historias poco comunes que llegan a convertirse en culto para ciertas generaciones. Pero lamentablemente me equivoqué. No hay desarrollo de personajes. Son completamente planos con un objetivo y luego continuar con sus vidas. Al ser futurista se tomaron ciertas libertades que lejos de ser increíble raya en lo ridículo. Y lo peor no fueron los efectos especiales de la ciudad producto de un presupuesto de $30 millones (enserio parecía un juego de PS3). Lo peor fue que incluyeron una historia secundaria que solo sirve para rellenar. No significa nada, solo le complica un poco la vida al protagonista con el fin de extender la película. Lo hacen parecer todo un misterio pero les adelanto que al final no sabrás cual era el significado y solo habrá un giro en los últimos minutos que lejos de impresionar lo que hace es molestar.

Puedo decir que la película tiene un ritmo rápido, no te aburre y es bastante entretenida, pero no esperen algo elaborado. Tiene muchas secuencias de acción. Peleas, disparos y persecuciones, tanto a pie como en vehículo. Esa de vehículo es la que deja en evidencia lo barato de los efectos especiales. El protagonista tiene una personalidad que resulta jocosa, porque es un amargado. Y la realidad es que es placentero ver a Pearce haciendo un papel en el que no se vea afeminado. El problema con esta película es pensar que el guionista de Taken podía hacer algo más interesante. Pero luego descubrí que era el mismo escritor de Transporter 1 2 y 3; Colombiana, Bandidas y Arthur and the Invisibles. Y supe que solo fui iluso al pensar que haría un buen trabajo. Supongo que en su currículo solo sobresalen The Fifth Element y Taken.

Les recomiendo que se ahorren esta visita al cine. Es mejor esperar a ver los siguientes grandes estrenos del verano.

The Avengers

Título: The Avengers

Director: Joss Whedon

Guionistas: Zak Penn, Joss Whedon.

Productor: Kevin Feige

Elenco: Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Tom Hiddleston, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Samuel L. Jackson.

El verano comienza hacienda historia

Por: David A. Maldonado Hernández

The Avengers es completamente gratificante porque cumple con todas las expectativas y resulta en una de las mejores experiencias cinematográficas… desde siempre.

La historia es simple, solo que se desarrolla de una manera bastante compleja. Simple: Loki llega a la Tierra y se apodera del cubo Tesseract (fuente ilimitada de poder). Nick Fury debe unir a los héroes más grandes que ha visto el planeta: Iron Man, Captain America y la brillante mente de Bruce Banner (Hulk). En el proceso de unirlos a todos llega Thor, enviado por Odín, y se une a la situación. Fury tiene que buscar la manera de hacer que estos hombres cooperen y tiene que hacerlo rápido porque el ataque de Loki es inminente y será rápido.

Lo primero que hay que decir sobre este filme es que es uno sin precedentes. Nunca se había logrado juntar un paquete se superhéroes en un mismo largometraje “live action”. Por años DC Comics ha intentado juntar el Justice League y no ha podido y el junte de los Vengadores parecía improbable porque Marvel había vendido los derechos de sus personajes a distintas casas productoras. Pero gracias a Marvel Studios la compañía no tiene que seguir vendiendo sus propiedades y lograron un evento como este.

El guión es magistral. Completamente balanceado, tiene drama, tiene tensión, mucha comedia y mucha acción. La historia va acorde con los filmes anteriores de cada héroe por separado, siendo Captain America: The First Avenger y Thor los más importantes. La historia es contada con un ritmo constante y la última hora del filme es una explosión de adrenalina. Pero lo más sobresaliente es que posee el balance perfecto para que ningún personaje sobresalga del otro. Todos brillan con la misma intensidad, todos tienen sus momentos de gloria, incluso Black Widow y Hawkeye tienen su propia historia, igual de interesante que la de los protagonistas.

Es redundante decir que las actuaciones son únicas porque todos son actores de primera. La mejor evolución es la de Thor, porque este personaje no resultó muy creíble su repentina humildad en su película, pero aquí ya es un hombre más maduro y serio y llegó a caerme muy bien (yo no soporté su comportamiento en Thor). Sin duda hay que darle una ovación de pie a Joss Whedon, porque dirigir semejante proyecto no ha de haber sido fácil y él definitivamente pasó la clase con A+.

Es la mejor manera de comenzar el verano. Demás está decir que las salas estarán abarrotadas todo el fin de semana, pero vale la pena cada centavo de la taquilla. Hay una escena a mitad de créditos y otra al final de los créditos, la de la mitad es más importante que la última. Si tuviese tiempo y dinero la vería una vez más. The Avengers es un “must see, must have”.