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viernes, 29 de junio de 2012

Abraham Lincoln: Vampire Hunter



Título: Abraham Lincoln: Vampire Hunter
Director: Tim Bekmambetov
Guionista: Seth Grahame-Smith
Productores: Tim Burton, Tim Bekmambetov, Jim Lemley
Elenco: Benjamin Walker, Dominic Cooper, Anthony Mackie, Rufus Sewell

Lincoln es el nuevo súper héroe
por: David A. Maldonado Hernández

Jamás hubiésemos imaginado que el presidente Lincoln era un cazador de vampiros, y después de esta película jamás dudarás de ello.

Desde niño Abraham sentía la necesidad de ayudar a los necesitados, especialmente a los negros. Luego de  ver cómo un hombre asesina a su madre, Abe vive con miedo hasta que nueve años más tarde su padre muere. Ya adulto busca venganza solo para descubrir que el asesino es un vampiro. Lincoln decide entrenar en el arte de cazar vampiros y en su sed de venganza descubre que la conspiración de los muertos vivientes es más grande que él.

En definitiva los críticos de los periódicos y revistas más famosos no le han hecho justicia al filme. Dicen que no hay desarrollo de personaje y que brincan de escena demasiado rápido. Pues debo decir que en la escuela de guiones enseñan que tienes que llegar tarde e irte temprano de las escenas, escribir solo lo esencial. Eso es lo que sucede aquí. Las escenas están escritas para dar un paso adelante en la historia y hay momentos en los que una escena no dura más de un minuto. Pero luego tienes escenas llenas de acción y emoción que pueden durar más.

¿Qué desarrollo de personaje necesitamos? Lincoln es, probablemente, el presidente más famoso de Estados Unidos. Lo que esta historia toma es la imagen popular del ex presidente, un hombre honorable, buen orador, imponente, que lucha por los derechos de los demás, y le añade el detalle que caza vampiros en la noche. Así que es el Abraham Lincoln que todos conocemos (o creemos conocer), haciendo una actividad nocturna que no esperábamos.

En el aspecto técnico está muy bien hecha. Todo el elenco hace un trabajo de maravilla, especialmente, Benjamin Walker como Lincoln. La película dice Tim Burton y Tim Bekmambetov por todas partes. La oscuridad y sentido gótico de Burton, junto con los tiros, movimiento de cámara y secuencias típicas de Bekmambetov. Es una mezcla interesante y que funciona. La fotografía es genial porque le da un sentido antiguo a la película, tiene unos colores casi sepia. Y al solo costar $69 millones (que para un filme de esta magnitud en Hollywood es poco), hacer la película oscura fue la mejor elección, porque los efectos no se ven tan baratos. Aunque verla en 3D debe de ser una completa pesadilla.

En fin, es una historia interesante, una perspectiva diferente a la historia, llena de acción, peleas, sangre y sumamente entretenida. Abraham Lincoln puede unirse al club de los súper héroes porque es en lo que se ha convertido con esta historia. Definitivamente es un excelente blockbuster para el verano. Si te gustan los vampiros y admiras al presidente Lincoln, esta película debe de estar en tu “must see” del verano.

domingo, 24 de junio de 2012

Carta para El Nuevo Día

Estimados lectores:

Uso este portal, usualmente destinado para noticias de películas, porque es el único que tengo para hacer llegar mi mensaje. Les pido disculpas porque no trata de filmes, cortometrajes o largometrajes, sino de una situación de opinión que tengo que expresar hacia el periódico puertorriqueño El Nuevo Día.


Carta en respuesta a:
Mucho título profesional pero poco trabajo

Por: David A. Maldonado Hernández

Todos los semestres tenemos que lidiar con la increíble aportación de El Nuevo Día hacia el tema de los pocos empleos para profesionales en Puerto Rico.

Toda persona con inteligencia y un poco de conocimiento en comunicaciones sabe que no es necesario recordar lo evidente cuatro y cinco veces al año.

El periódico debería dejar de publicar artículos sobre cómo los estudiantes universitarios no consiguen ni conseguirán trabajo cuando se gradúen. Es insultante y afecta la estabilidad emocional de los desempleados.

Por si no lo sabían, personas han cometido suicidio porque tienen maestrías y trabajan en fast foods, y El Nuevo Día no contribuye en nada a la situación mental de aquellos que estén pasando por lo mismo.

Por esto enumeré cuatro razones por las que el periódico El Nuevo Día y los demás diarios del país deberían dejar el tema aún lado por un tiempo razonable.

#1. Ya tienen el tema saturado. Cada vez que termina un semestre publican dos y tres artículos diciendo lo mismo y lo mismo y lo mismo.

#2. Hay personas en depresión ahora mismo porque no consiguen trabajo y ustedes lo que hacen es echar leña al fuego.

#3. No hacen nada productivo con estos artículos. No se consigue nada, los publican y las personas graduadas siguen sin trabajo. Si no logran nada, no veo el empeño en seguir hablando de lo mismo.

#4. ¡PAYASOS! Ustedes son parte del club de patronos que NO dan trabajo a personas con los estudios de la profesión. Tienen un periódico lleno de escritores que NO son para nada periodistas, por eso tienen papeles y portales cibernéticos llenos de basura con errores gramaticales. Después de que sus empleados tienen años trabajando ahí es que ellos, por su cuenta, deciden ir a estudiar periodismo. Debería darles vergüenza, con facultades de comunicación y concentraciones en periodismo y ustedes empleando al sobrino de un jefe.

Entonces, no sean tan hipócritas y no sigan criticando lo que ustedes, Empresas Ferré Rangel, son los primeros en hacer. Nosotros somos estudiantes universitarios, tenemos una profesión, algunos estamos haciendo maestrías, otros tienen doctorados; somos lo suficientemente inteligentes y educados para saber que no hay oportunidades de empleo en nuestras Isla y que probablemente terminemos trabajando en algo que no estudiamos. No necesitamos que el diario más leído de Puerto Rico y con la peor redacción del mundo nos lo recuerde cuatro y cinco veces al año.

Gracias por su NULA aportación a la sociedad.

Att. Los graduados que no quieren emplear.

viernes, 22 de junio de 2012

Brave



Título: Brave
Directores: Mark Andrews, Brenda Chapman
Guionistas: Mark Andrews, Brenda Chapman, Steve Purcell, Irene Mecchi
Productores: Katherine Sarafian, Andrew Stanton, Pete Docter, John Lasseter.
Elenco: Kelly Macdonald, Billy Connolly, Emma Thompson

Se queda corta la nueva princesa de Disney
Por: David A. Maldonado Hernández

Esta nueva cinta de Disney Pixar te deja con el deseo de más, pero no con el deseo de más porque es genial, sino porque no está en la misma liga que otros trabajos de Pixar.

La historia se desarrolla en la antigua Escocia. La princesa Mérida es una joven tan rebelde como su cabello rojizo. Su madre, la reina Elinor, es una mujer sumamente autoritaria que todos los días le dice a su hija qué hacer. El vaso se colma cuando Elinor decide que llegó el momento de casar a Mérida con el mejor pretendiente de una de las tres tribus aliadas. Eso no le gusta nada a la princesa y decide huir en busca de un hechizo que le permita cambiar su destino.

Esta no es la mejor película de Pixar, pero tampoco es la peor. Con la indiferencia que siento hacia Cars (1&2), y el asco que me da ver Ratatouille, diría que esta es mi cuarta película de Pixar menos favorita. La historia es demasiado simple, fue difícil hacer una sinopsis sin decir ningún spoiler. Los creadores no lograron hacer la conexión entre protagonista-espectador, como lo lograron con WALL-E o Toy Story. Realmente no te interesa mucho lo que le suceda a la princesa. Los personajes más simpáticos de la película son los trillizos hermanitos de la princesa, que son la changa en bicicleta. Por lo demás, todos los elementos de la historia solo rayan la superficie, nada profundo.

Considero que la animación es el peor trabajo que Pixar ha hecho jamás. Ni siquiera Toy Story de 1995 se ve tan mal. No me malinterpreten, no es toda la película, pero por ejemplo, en la primera escena hay una secuencia que involucra una huída a caballo. En varias tomas en ese momento el correr del caballo parece animación barata. Luego más adelante, y más notable aún, aparece un cuervo del cual solo diré que parece sacado de una animación hecha por los creadores de Backyardigans. Sencillamente no pude dejar de pensar durante toda la película “esto podría verse mejor”. Enserio, si Disney Animation consiguió que el cabello de Rapunzel en Tangled se viera tan genial ¿por qué el pelo de Mérida se ve tan mal en una película de Pixar?

Tal vez me fui un poco técnico, pero son cosas en las que me fijé. Podría culpar al 3D por eso. Tal vez Pixar estaba experimentando con la velocidad de los frames (cuadros), para una mejor calidad 3D. No lo sé, y dudo que lo averigüe algún día. Pero como persona en contra del 3D, detesto de un filme se vea mal por culpa de una conversión.

Para ser justos diré que no fue una agonía verla. Una vez me quité de la mente los visuales extraños, pude disfrutarla. Me reí muchísimo con los trillizos. El clímax de película es genial, tiene acción y suspenso, un clímax y final dignos de una princesa de Disney. Tiene una duración de 100 minutos, y en un momento del primer acto se siente lo largo, pero luego coge ritmo y se deja ver.

Si tienen dudas sobre verla, tal vez lo mejor sea no hacerlo. Si son fanáticos del club de princesas de Disney, pues vallan a ver a la nueva miembro, pero les diré que Princess and the Frog y Tangled, fueron mejores. Si son fanáticos de Pixar (como yo), les diré que en un mundo donde existen dos filmes de Cars y Ratatouille, pues esto no está mal del todo.  Vean y juzguen por ustedes mismos.

jueves, 21 de junio de 2012

Actors Against Acting Athletes, with Gary Oldman - "Anuncio público"

Durante el show de Jimmy Kimmel se presentó un "anuncio público" pagado por un grupo que se hace llamar "Actors Against Acting Athletes" donde el actor Gary Oldman comienza elegantemente hablar sobre los jugadores de la NBA que deciden hacer película. Luego estalla en ira, insultando a todos lo que se les ha ocurrido hacer semejante cosa. Finaliza de nuevo calmado diciendo a "a eso se le llama actuación". Vean al video para que se rían un rato.

viernes, 15 de junio de 2012

¡Feliz Día de Padres! 19 de los mejores padres del cine

Con el Día de los Padres a la vuelta de la esquina, Popcorn Movies decidió hacer un recuento de los 19 padres más sobresalientes en el cine. Padres solo hay 1.... ¡GRACIAS A DIOS! y aquí verás algunos de los mejores con sus enormes proezas. 

La lista está en orden de abecedario, no en orden de preferencia.

Benjamin Martin (Mel Gibson)
Tras la muerte de su segundo hijo en The Patriot, este hombre (viudo), se une al ejército y ayuda a ganar la independencia de los Estados Unidos. Todo para vengar a sus dos hijos y proteger sus otros CINCO hijos.


Bob Parr aka Mr. Incredible (Craig T. Nelson)
Todos quisieramos tener un padre con súper fuerza, y que nos dejara usar nuestros poderes, aunque eso signifique tener ventaja sobre los demás y poder hacer bromas a maestros sin que nos detecten.

Bryan Mills (Liam Neeson)
 Que bueno saber, que si algún día te secuestran, puedes contar con un ex agente de la CIA como padre. Que va a ir a buscarte, encontrarte y asesinar a tus captores.

Charlie Kenton (Hugh Jackman)
¡Mi papá me deja jugar con robots boxeadores! Ok. Charlie vendió a su hijo por $100,000. Pero después se encariñó con él. Claro, luego de que Max recogiera a un robot del basurero y lo convirtiera en campeón de box.


Chris Gardner (Will Smith)
 Chris ama tanto a su hijo que cuando su madre se fué, él se quedó con el niño, incluso sin tener a donde ir. Dormir escondido en un baño y pasar la noche en un tren son solo un par de sacrificios que este padre tuvo que hacer para proteger a su hijo.


Damon Macready aka Big Daddy (Nicolas Cage)
 ¿Quien no quiere un padre que te deje jugar con armas y te dispare en el pecho para prepararte para un tiroteo? Tal vez no es el padre más ético del mundo, pero hizo que su hija de 11 años se convirtiera en una heroína asesina a sangre fría.


Daniel Hillard aka Mrs Doubtfire (Robin William)
 Si tu papá decide por voluntad propia disfrazarse de vieja para poder pasar tiempo contigo... entonces tienes un papá cool que merece estar en la lista de los padres más sobresalientes.


Darth Vader (James Earl Jones)
 El hombre no solo es la mano derecha del Emperador. También ama tanto a su hijo que quiere que se una a él al lado oscuro de la fuerza para poder pasar tiempo con él. Y para colmo, al final mata a su jefe/maestro porque está jugando al electrocudado con Luke. Eso es un buen padre.


Harry Stamper (Bruce Willis)
Harry es un héroe. Cuando se enteró que su hija estaba teniendo sexo con su empleado hizo lo que todo padre sueña con hacer. Tomar una escopeta y dispararle al desgraciado. Después cuando sabe que se va a morir decide aprobar la relación de su hija.

Homer Simpson (Dan Castellaneta)
 Si tu papá no te invitó a subirte a una motora con una bomba para explotar un domo, no tuviste infancia. Homero será el tipo más tonto del mundo, pero hay que dársela, ha estrangulado a Bart por años y aún no lo ha matado. Y admitanlo, Bart se lo merece.


John Q. (Denzel Washington)
John fue y secuestró una Sala de Emergencia para que su hijo estuviera en una lista de espera para transplante de corazón. ¡Ni siquiera para que lo operaran! El tipo solo quería que lo pusieran en la lista... ¡ah! y dijo que después, poco a poco, iba a conseguir el dinero.


Marlin (Albert Brooks)
 ¿Cuántos de sus padren han cruzado todo el océano, luchado con tiburones, han sido picados por medusas, tragados por ballenas y viajado con tortugas solo para poder encontrarte? Sin mencionar soportar a Dory todo le viaje. Marlin, you did it well.


Mr. Ping (James Hong)
 El ganzo que se encontró un panda en una canasta, lo crió y después le da la clave para que se convierta en el guerrero dragón y salvador de China. ¿A quién no le dan ganas de llorar cuando Po y él se reunen al final de Kung Fu Panda 2?


Mufasa (James Earl Jones)
En vida su hijo lo desobedecía. Murió salvandolo de una estampida. Y para colmo tiene que volver años después como fantasma en las nubes para decirle que deje de comer gusanos y se valla a tomar su lugar en el reino.


Ollie Trinkle (Ben Affleck)
 El publicista que pierde su trabajo por culpa de su hija bebé en medio de una conferencia donde insultó a su cliente Fresh Prince (Will Smith). Para terminar pasa los siguientes 8 años sin tener una relación porque prefiere pasar más tiempo con su princesita que con otras mujeres.


Shrek (Myke Myers)
 Este tipo lo que tiene son tres ogros por hijos... literalmente. Pide un día libre y después hace lo imposible para volver a ver a su esposa e hijos y deshacer lo que hizo. Hasta los monstruos verdes y apestosos tienen un lado tierno.


Sonny Koufax (Adam Sandler)
Típico. Un niño toca tu puerta diciendo que es el hijo de tu mejor amigo y tú decides adoptarlo. Sonny trabaja medio tiempo en un peaje, pero le enseña a su "nuevo hijo" las cosas básicas de la vida, como orinar en las paredes, comer ketchup, y bañarse cuando quiera. Eso si es vida.


Tom Mullen (Mel Gibson)
Sabes que tu papá te ama cuando es un multimillonario que decide no pagar tu rescate y en su lugar ofrecerle el dinero a cualquiera que le traiga la cabeza de tu captor. "Give me back my child!", una de las mejores líneas del cine.


Viktor (Bill Nighy)
Un padre que ama tanto a su hija que decide liberarla de la agonía de criar un fenómeno de la naturaleza junto a un perro apestoso. Estamos de acuerdo que amarrarla a un poste y dejarla que se quemara viva no era la mejor manera de ayudarla, pero su intención es lo que cuenta.

Por: David A. Maldonado Hernández

viernes, 8 de junio de 2012

Madagascar 3: Europe's Most Wanted



Título: Madagascar 3: Europe's Most Wanted
Directores: Eric Darnell, Tom McGrath, Conrad Vernon
Escritores: Eric Darnell, Noah Baumbach
Productores: Mireille Soria, Mark Swift
Elenco: Ben Stiller, Chris Rock, Jada Pinkett Smith, David Schwimmer

La misma simpatía por tercera vez
Por: David A. Maldonado Hernández

Los náufragos más famosos de esta generación regresan a la pantalla grande por tercera vez, con la misma simpatía y ocurrencias cada vez más extrañas.

Madagascar 3: Europe's Must Wanted, comienza cuando los pingüinos sicóticos salen de África en el avión propulsado por los monos. Cuando Alex, Marty, Gloria y Melman notan que no regresan por ellos, deciden ir a buscarlos a Monte Carlo. Cuando llegan ahí (y nunca dicen cómo lo hacen), todo sale mal porque la policía los descubren y envían a la agente más mortífera de Control de Animales, tras ellos. Entonces los cuatro animales, junto con los pingüinos, los monos y los lémures tienen que viajar por toda Europa en un circo, con una mujer obsesionada con cazar al león, y el sueño de llegar a América.

Esta es una película para toda la familia, tiene mucha comedia que hará reír tanto a grandes como a los chicos. Si te gustaron las primeras dos Madagascar, esta de seguro te va a gustar. Los pingüinos que se han hecho tan famosos a través de los años, tienen mucha participación en esta película. También el rey Julien, tiene su propia historia de amor, completamente loca. Tiene un tono distinto, porque no se enfoca tanto en los personajes principales. Ellos tienen historias bastante completas en este punto, así que nos introducen un grupo de personajes nuevos, que son los animales del circo, que son los que llevan la trama. Así que tenemos a Alex, Marty, Gloria y Melman; tenemos al rey Julien, con Mort y Maurice; también los pingüinos Skipper, Kowalski, Cabo y Mason (sí, el cuarto pingüino que nunca habla se llama Mason); y están los personajes nuevos: el tigre Vitaly, la leopardo Gia, y el león marino Stefano. Son muchos personajes con muchas historias y todas igual de cómicas.

Como al típica película de Dreamworks Animation, esta cinta carece de lógica. Como por ejemplo ¿Por qué los cuatro protagonistas pudieron llegar a Monte Carlo pero se les ha hecho imposible llegar a Nueva York? O ¿Por qué si Alex encontró a su familia en África todavía está obsesionado con regresar a la ciudad? Pues ni piensen en eso. Es una película animada, con animales que hablan y que caminan en dos patas, no hay espacio para la lógica aquí. Solo relájense, tomen una bolsa de popcorn, un vaso de refresco y disfruten de la comedia.

Esta es una película que yo recomiendo para todos lo que tienen el niño interior todavía activo. Si no gustas de las películas animadas para toda la familia, no gastes tu tiempo, dinero y no critiques la película ni a los que la vieron. Pero si gustas de los filmes para toda la familia, y más importante aún, eres fan de Madagascar, pues esta película no te va a defraudar.