Darth Vader

Darth Vader

Para bien o para mal, las cualidades de un villano fueron re-escritas cuando apareción Darth Vader en el mapa.

Anakin Skywalker nació y creció en Tatooine con su madre Shmi. Cuando era un niño ya era un genio constructor de naves de carreras y robots parlantes. Entonces fue reclutado por Qui-Gon Jinn y, cuando este muere, es entrenado por Obi-Wan Kenobi  a pesar de que el consejo Jedi no quería. El maestro Yoda sentía que una fuerza maligna crecía en su interior, ligado a su capacidad para amar, al haber sido criado por su madre y no haber crecido en cautiverio como los otros jedi. Al crecer, se torna al lado oscuro de la fuerza y es convertido en Darth Vader. Luego de perder sus extremidades en una lucha con su maestro Obi-Wan, Anakin (ahora Vader), vive dependiendo de un traje negro y una máscara que le permiten moverse y respirar. Ya de adulto es temido por todos y es la mano derecha del Emperador. Su hijo Luke es el elegido para vencerlo y traer balance a La Fuerza.

Regresemos a 1977. Tenemos un villano en Star Wars que tiene un pasado bastante definido, aunque muy sombrío en ese momento. No sabemos con exactitud quien es, pero sí que una vez fue bueno y que ahora es una amenaza. Hace política a su manera, asfixia a quien dude de su capacidad. Tiene una voz potente y un cuerpo enorme. Principalmente, no tiene un rostro, solo una careta lo suficientemente “cool” como para convertirse en uno de los personajes favoritos de todos los tiempos. Y es el malo.

 

La realidad es que antes de que Darth Vader saliera a la luz pública, todo el mundo quería ser el bueno. Si los niños jugaban, querían ser los buenos para vencer al malo. Pero luego de 1977 los niños del mundo cambiaron papeles y ahora querían ser los malos, para poder ser el poderoso Darth Vader. Un personaje que tiene la habilidad de hacer cambiar la manera en la que los niños juegan, es merecedor de reconocimiento.

Algunos pensarán que no es malo. Bueno, admitamos que no es tan malo nada. Pero un híbrido es más peligroso que un malo malo. Este sujeto, que una vez fue embajador de la justicia, decidió hacer el mal. Su primer crimen real fue asesinar a Mace Windu. Los otros asesinatos fueron en defensa propia y como venganza por su madre. Pero luego intenta asesinar a su propio maestro, a su hermano, y la pelea termina con una de las escenas más dolorosas “You were the chosen one!”. Ya en su clásico traje,  intenta asesinar a Luke, incluso después de descubrir que es un padre. Es tan buen padre que lo quiere junto a él en el lado oscuro de La Fuerza y si no lo logra, entonces lo asesinará. También asesinará a su propia hija, la hermana gemela de Luke.

Es bastante difícil verle el lado blando a un tipo que quiere hacer el mal a sus propios hijos. Pero no es hasta el final, cuando el Emperador está asesinando a Luke, que Vader demuestra de lo que está hecho, cumpliendo su propósito de traer balance a la Fuerza, acabando con los Sith. Vader asesina a su maestro, el Emperador, para salvar la vida de su hijo y sacrifica su vida haciéndolo.

 

Sin duda alguna uno de los villanos más complejos de la historia del cine. Es tan malo como para acabar con la oposición, pero tan bueno como para salvar a su hijo. Este es el padre de los villanos. Todo el que quiera crear un villano memorable sin duda tiene que estudiarlo a él. Este año 2012, en plena celebración del Halloween dedicamos homenaje al padre de los villanos, creado con Pura Maldad, Darth Vader.

Disney compra Lucasfilm y anuncia "Episode VII" para el 2015

La gran noticia del día ha sido que Disney Company compró Lucasfilm por la suma de $4,050 millones de dólares (cuatro mil millones).

Por si fuera poco, el anuncio de la compra fue acompañado de otro anuncio aún más controversial: Star Wars Episode VII llegará a las salas de cine en el 2015. Algunos pensaron que era una broma o que no era cierto, pero el mismo George Lucas estuvo presente durante el anuncio y dijo que siempre supo que Star Wars viviría más allá de él y que está emocionado de que una nueva generación de cineastas se encargue de ella.

Este anuncio fue recibido con reacciones negativas de parte de los fanáticos. Aunque muchos piensen que es  una locura, la realidad es que se han publicado cientos de novelas, audiolibros e historias cortas, así que es bastante común que se proponga continuar las sagas en el cine.

Pronto sabremos quienes tendrán a cargo la hazaña de resucitar una de las sagas más famosas en la historia del cine.

Fuente:
http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=35636

Rise of the Guardian - Jack Frost Featurette

The Joker

The Joker

Uno de los villanos más importantes (sino el más), de los comics, que ha sido llevado a la pantalla grande en varias ocasiones y muchas más a películas de TV, series, cortometrajes y filmes animados.

Su origen es desconocido. Varios comics y la película de Tim Burton de 1989 intentaron explicar su origen, pero la naturaleza de este personaje está ligada a lo desconocido. Es el némesis de Batman porque es una representación opuesta de los ideales del héroe. Su piel blanca no es producto de maquillaje, si no que es así, con el cabello verde y unas cicatrices en su boca que crean la ilusión de una enorme sonrisa. ¿Cómo se hizo esas cicatrices? No existe respuesta para esa pregunta. Este villano es un mafioso y luchador y, demás está decir, que está completamente loco.

La importancia de este personaje está en su propósito, ser una balanza. Batman es un hombre que lucha contra el crimen y tiene una regla, no asesinar a nadie. Batman busca la justicia y quiere que exista un orden en la ciudad. El Guasón quiere exactamente lo contrario. Si Batman es orden, él es caos. Los villanos suelen tener unas pequeñas características humanas que los hacer parecer no tan malos. Pues el Joker no las tiene. Sencillamente el sujeto quiere destruir algo y va y lo destruye.

Esa es su peligrosidad. Si es visto desde afuera, pareciese que no tiene un plan y que solo hace cosas (tal y como dice en The Dark Knight). Pero la realidad es que sí tiene un plan, pero es el único que lo conoce. Es un tramposo manipulador que se burla de las reglas autoimpuestas por Batman para hacerle la vida cuadritos. No puedes negociar con él y, como dice Alfred, no puedes entenderlo para saber qué quiere, porque algunos sujetos solo quieren ver el mundo arder.

De todas las interpretaciones del Joker (más de 68 entre todas las plataformas audiovisuales), las mejores son las de animación. Cesar Romero era un chiste, literalmente era un payaso criminal. Está bien porque así era el estilo del Batman de los 60’s. La interpretación de Jack Nicholson en el 89 fue innovadora porque presentaba al personaje en su tono más oscuro. Luego en el 2008 llegó la versión de Heath Ledger que es aun más malo que la de 1989. Pero ninguna iguala la personalidad de las versiones animadas.

En la animación el Guasón es la combinación perfecta entre el payaso de Romero, lo mafioso de Nicholson y lo maniaco de Ledger. Está constantemente haciendo bromas y haciendo a la audiencia reir, pero de repente Under the Red Hood, comienza con el Joker asesinando a Robin, y uno se pregunta ¿Qué clase de maldad es esta que en medio de un chiste asesinan a uno de los personajes principales? Entonces lo vemos en la versión del juego Arkham City y luego de hacerle la vida imposible a Batman, lloramos porque el demente termina matándose a él mismo y Bruce termina cargándolo para entregarlo a las autoridades.

Para ver una versión más reciente del Joker pueden ver The Dark Knight Returns en DVD o Blu Ray. Juzguen por ustedes mismos y digan si el sujeto no es Pura Maldad.

FOTO: Teaser poster de "The Wolverine"

Sauron & The One Ring

Sauron & The One Ring

Los villanos sin rostro. Durante tres películas y 9 horas (11 horas en las versiones extendidas), estos dos seres se convirtieron en los villanos más crueles de su época, sin tener una cara.

El malvado Sauron creó los anillos del poder que fueron regalados a las distintas razas de la Tierra Media. En secreto creó uno más poderoso para controlar a los demás, el único anillo (“The One Ring”). Gandalf hace referencia a que el anillo y Sauron son uno y a pesar que el cuerpo de Sauron fue destruido, su alma sigue viva porque está ligada a ella, la sortija. El Gran Ojo que todo lo ve, ordena a su ejército de orcos a encontrar la sortija y regresarla a su amo, para recobrar su cuerpo. Solo uno, Frodo, tiene el alma pura para ir al Monte del Destino a destruir la Sortija de Poder y hacer a Sauron desaparecer para siempre.

La importancia de este personaje no es la cantidad de películas en la que aparece, o los millones de dólares que recaudaron. Ni siquiera está en el record de Oscar ganados entre las tres películas. La realidad es que este personaje es importante porque logra quedarse en la mente de la audiencia y logra hacer estragos en la Tierra Media, sin siquiera tener un rostro. Jamás en las películas vemos la cara de Sauron. El director Peter Jackson iba a incluir una visión fantasmal de él, dirigiendo el ejército al final de The Return of the King, pero decidió no hacerlo. Para el que tenga curiosidad, Sauron fue una vez un elfo, aun más hermoso que el mismo Legolas.

En lugar de una cara, la personificación de Sauron es vista a través de una máscara. Luego la vemos en forma de un enorme ojo de fuego. Resulta increíble cómo “un ojo de fuego”, se lee y escucha algo ridículo, pero cuando lo vemos en la pantalla es todo menos ridículo. Pero su representación más importante es la sortija. Ese anillo ES Sauron. Es como si un pedazo de alma estuviera ahí encerrado buscando regresar a su dueño.

Es increíble todo lo que puede hacer una sortija en The Lord of the Rings. Su cualidad más famosa es la de tentar a sus portadores para que no puedan destruirla. Cada uno de ellos crea una conexión al anillo (como una droga), que evita que actúen en contra de su voluntad. La sortija provocó la muerte de Isildur, luego hizo que Smeagol asesinara a Deagol. Ese asesinato llevó a Smeagol a vivir solo en las montañas donde la sortija le dio una vida sobrenaturalmente larga, lo volvió loco y lo convirtió en Gollum. Cuando la sortija quiso, fue a dar a las manos de Bilbo, quien tuvo una vida larga (aunque no tanta como la de Gollum). Bilbo casi no logra deshacerse de ella hasta que Gandalf lo obliga. Es entonces cuando vemos el peso que representa el anillo. Una toma cuando la sortija cae de la mano de Bilbo y ni siquiera rebota en el suelo. Frodo toma la sortija y 13 meses más tarde logra destruirla. No sin antes ser tentado por ella.

Para ser un objeto tan pequeño tiene una vida bastante larga y malvada. Como muchos personajes del género de la fantasía, Sauron es pura maldad, es decir, no conocemos nada positivo de él. Podríamos pensar de él como un Lucifer de los elfos. Bueno y hermoso al principio, pero corrompido por la maldad y convirtiéndose en un ente maligno que existe solo con el propósito de acabar el mundo.

Sin duda Sauron, “The One Ring” o “The Eye”, como quieran llamarlo, (incluso podríamos decir Smaug porque en menos de dos meses llega The Hobbit: An Unexpected Journey), es un villano ícono del cine en el siglo 21. Los números lo comprueban, su representación variada y sin rostro son la clave, y el que 9 años después de The Return of the King regresemos a las salas de cine para The Hobbit lo confirma.

Michael Myers

Michael Myers

Como si la tradición del Halloween no fuese bastante espeluznante, desde 1978 se convirtió en el día que el asesino Michael Myers sale al ataque.

Myers era solo un niño de 6 años cuando asesinó a su hermana la noche de Halloween, evento por el cual fue encerrado por 15 años en una institución psiquiátrica. Un 30 de octubre, a la edad de 21 años, Michael logra escapar de la institución para volver a su pueblo natal. Ahí comienza la doble cacería. Por un lado el doctor Loomis busca a Michael para detenerlo y por el otro, Michael busca a su hermana menor para asesinarla. Esa es su misión y durante 8 de las nueve películas de la serie, busca lograrla.

Esta es la película perfecta para el famoso día de Brujas. La razón es porque se desarrolla el 31 de octubre, pero realmente no tiene nada que ver con la fecha. Dentro de la historia este es un día como cualquier otro, pero tiene un significado especial para este villano. Es el aniversario de su primer asesinato. No es fácil crear una película para una fecha en especial, porque regularmente termina destruyendo todo lo que ese día significa. Pero lo interesante de Halloween es que la fecha solo sirve de “setting”. Los creadores ni siquiera intentan vincular la demencia de Myers con ese día en particular.

Lo que hace a este villano todo un villano a seguir son sus motivos. No tiene. Una de las preciosidades es que nadie saber por qué Michael no asesinó a su hermana menor la noche en que acabó con su hermana mayor. Pero lo que es mejor aún, nadie sabe en realidad por qué Michael está obsesionado con matar a su hermana menor 15 años después del evento. Ella ni siquiera recuerda quién es él, pero él sigue para adelante y no descansa hasta que logra su misión.

La manera en la que se presenta a este personaje es otro elemento clave que logró convertirlo en un ícono. Muchos reconocen su “outfit” si lo ven en la calle. Un traje azul marino con una máscara blanca. Pero en las películas es tan poco común verlo que es referido en muchas ocasiones (incluyendo créditos), como “The Shape”. Porque su rostro no se revela. Es una sombra, una silueta que va acabando con todos poco a poco. Ese toque misterioso, de no saber quién está tras la máscara, crea curiosidad en el espectador y hace que su imagen (o la falta de imagen), se quede plasmada en la mente de la audiencia. Es tanto así que el nombre Michael Myres es utilizado solo dos veces durante la primera película, al comienzo y al final.

Este personaje ha tenido 39 apariciones en películas, series, películas para la tv, cortometrajes y hasta parodias desde 1978. La última vez que se vio en una película fue en el 2009 en el remake de Halloween 2.

Lord Voldemort

Lord Voldemort

Por diez años, dos generaciones, siete libros y ocho películas, todos han sabido el nombre del mago más perverso que ha existido, Voldemort.

Creció en un orfanato hasta la edad de 11 años cuando le dieron la noticia de que era un mago. Ya a esa fecha había cometido sus primeros crímenes, como asustar terriblemente a dos compañeritos y robar pertenencias de otros. Para los 16 años se había vuelto obsesivo con la magia negra y hacerse inmortal. Cuando abandonó el colegio se propuso convertirse en el mago más poderoso y temido de todos los tiempos. Tan temido que las personas no se atreverían a pronunciar su nombre, y fue conocido como “El-Que-No-Debe-Ser-Nombrado”.

Dentro de toda la saga solo hay dos libros (y películas) donde Voldemort no es el villano principal, pero sí es la mente detrás de todo. En Prisioner of Azkaban el villano es Peter Pettigrew. En Half-Blood Prince el villano es Draco Malfoy. Pero en ambas historias Lord Voldemort juega un papel importante, siendo el impulso que provocó la maldad de los otros.

En los libros se conoce que este mago no conoce nada que no sea maldad. Nunca ha sido amado y nunca amó. Por eso es que nunca entendió por qué no pudo asesinar a Harry Potter la noche en que sus padres murieron. Porque cuando su madre murió por él, creó un escudo entre Voldemort y Harry. Luego Harry se sacrifica por todos sus amigos, creando un escudo entre ellos y el villano el cual Voldemort nunca entendió y eso lo llevó a la muerte. Así que claramente tenemos un personaje que fue moldeado por la maldad y el odio y no tiene nada bueno en él.

Intentó asesinar a la misma persona por 16 años. Definitivamente se lleva el premio de perseverancia. Nunca se rindió y nunca lo logró. Harry está cara a cara con él unas siete veces durante toda la saga. 1. Cuando es un bebé. 2. Cuando se enfrentan por la Piedra Filosofal. 3. Cuando se enfrentan en la Cámara de los Secretos. 4. Cuando se enfrentan en el cementerio y Voldemort recupera su cuerpo. 5. En el Ministerio de Magia donde Dumbledore llega para salvar a Harry. 6. Cuando Harry se va de casa de sus tíos y Hedwig muere. 7. La última batalla en Hogwarts. En todas falla su misión pero siempre siguió adelante. Porque temía a la profecía que decía que Harry era el único que podría matarlo.

Incluso si tomamos la serie como un chiste podríamos decir que era tan cruel que permitía que Harry pasara todo un horrible año de clases para intentar matarlo. Porque siempre lo atacó cuando el año estaba por terminar.

Ya sea por la cantidad de millones que las ocho películas hicieron o porque realmente piensen que el villano es uno de los más grandes en el cine, Lord Voldemort será recordado por siempre.

Jigsaw

Jigsaw

En el 2004 llegó una película de bajo presupuesto, la cual sus creadores no pensaron que se convertiría en una saga de 7 película hasta el 2010, Saw.

Jigsaw es un paciente de cáncer cuya esposa fue asesinada. Para él la vida ha sido tan injusta que decidió buscar a aquellas personas que realmente desperdiciaran su vida y los haría valorarla. Este sujeto, escondido detrás de un horrible muñeco en un triciclo, pone a sus víctimas en una situación extrema de vida o muerte, la cual regularmente se resume a muerte y muerte más rápido. Aquellos pocos que sobrevivan a su juego aprenderán a valorar su vida. El perfil de los condenados regularmente son drogadictos, mujeriegos, adictos al trabajo. Personas que con su vivir les hacen daño a otros, en especial a sus seres queridos.

Por muchos años las personas van a recordar el nombre Jigsaw, porque el sujeto regularmente no deja a nadie con vida. De hecho, los pocos que sobreviven tienden a ser aquellos que la audiencia no quiere que lo hagan. El tipo no tiene corazón. Sus trampas son de pura sangre. En el 2004 se pensó que había sido extremista al encadenar a dos sujetos en un baño, cuya única salida era serruchar su pie. Pero luego las trampas fueron más y más grandes y más crueles. Incluso da de qué hablar después de su muerte.

Las últimas películas de la serie de Saw, la mente maestra detrás de los secuestros está muerta. Pero en su astucia ha dejado a varios pupilos, propios sobrevivientes, para que continúen su labor. De esta manera, su muerte no es el final y el haber tomado un muñeco como imagen hace que lo que representa perdure por siempre. Es ese muñeco que invita a las víctimas a jugar un juego el que realmente significa el terror. Y a ese nadie lo puede matar.

Pero una de las mejores cosas de Jigsaw (si mejores es la palabra adecuada), es que juega por sus propias reglas. Regularmente sus trampas tienen una manera cruel y dolorosa de ser burladas y sobrevivir. Obviamente muchos no logran salir. Pero luego, de repente, todas las trampas eran mortales y nadie sobrevivía a ellas. Eso se debe a que fueron los pupilos de Jigsaw los que no siguieron las reglas de su maestro y al final, unos pocos sobrevivientes hacen pagar a esos que no jugaron el juego conforme a las reglas.

Así que este es un villano que sabe jugar. Pero realmente para poner a las personas en la situación que él las pone, su mente debe estar llena de Pura Maldad.

Eric Lensherr / Magneto

Magneto

No solo es uno de los villanos más recordados en las películas, sino que es uno de los villanos más importantes en el mundo de los comics.

Eric Lensherr es un judío que vivió en los campos de concentración Nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Vivió con temor de los hombres que lo torturaban para averiguar qué era lo que tenía de especial. Al crecer se convirtió en Magneto, un mutante capaz de controlar todo tipo de metales. Junto a su mejor amigo Charles Xavier intentó cambiar el mundo para que la raza humana los aceptara como mutantes. Pero el mundo no estaba listo para ellos y en el corazón de Eric vivía demasiado odio y rencor hacia los hombres. Magneto se volvió en contra de Xavier y desde entonces ha intentado una y otra vez acabar con los humanos y dejar que los mutantes gobiernen el planeta.

No todos los villanos creados para aparecer en un comic logran apoderarse de la gran pantalla. Pero Magneto es uno de los pocos que saca esa maldad única y logra romper la barrera de las páginas y alcanza la fotografía y la audiencia. La primera vez que se vio a este personaje en la gran pantalla fue en el 2000, interpretado por Ian McKellen. Esa personalidad tan humilde, pero que a la vez sabes que trama algo sumamente malvado, logró ser la perfecta herramienta para que el mundo entero apoyara a este personaje.

Magneto no es un malo sencillo. Si uno comete el error de intentar ponerse en su posición y fingir que ha vivido lo que este ser ha vivido, uno terminaría haciendo lo mismo que él. Una vez lo describieron como un Malcom X de la ficción, mientras que Professor X era un Martin Luther King Jr. Esta comparación es sumamente acertada, porque Magneto es la encarnación de alguien que tiene la razón en su argumento, pero los medios que utiliza para hacerse valer no son los más éticos ni los más eficientes.

Esto crea una indecisión en la audiencia sobre a qué personaje apoyar. No puedes odiar a Magneto porque Xavier lo estima mucho y siempre lo llama su amigo. Pero tampoco puedes estar de su lado porque tú no intentarías convertir a todo el mundo en mutante. Vamos, en la primera película su pecado no fue intentar convertir a toda una ciudad en mutante. Su pecado fue querer hacerlo ignorando por completo que esta transformación acabaría con la vida de aquellos que se expusieran a ella. Entonces es como querer estar con Dios y el diablo.

Esta misma situación se vivió con X-Men: First Class, cuando Michael Fassbender interpretó al villano (que en esta película todavía no era tan malo). Uno como audiencia no sabe a quién apoyar. Claro, esto también se le atribuye a la extraordinaria actuación de ambos artistas (James McAvoy y Fassbender). Cuando una persona quiere crear un villano que le juegue con la mente a la audiencia (no a los personajes), este es un recurso del que no puede prescindir. Hacer un villano tan bueno que las personas no se dan cuenta de toda la maldad que hay dentro de él hasta que es muy tarde.

Por tres películas McKellen hizo de este villano y en First Class Fassbender tomó su lugar (como una versión más joven) y ahora repetirá el papel para Days of Future Past, la cual estrena en el 2014.

Wreck-It-Ralph - Clip "My Q-Bert-ese is a Little Rusty"

"The Wolverine" será después de todas las demás X-Men

A pesar de que en la foto se aprecia a Logan/Wolverine con las garras de huesos, el director James Mangold expresó a la revista Empire que la película tomará lugar después de los eventos de todas las demás historias de X-Men.

La idea era desarrollar el personaje luego de que Jean Gray no estuviera, ni el Profesor X y todos los demás mutantes estuvieran regados por el mundo. Ahora Logan tiene que enfrentarse a su soledad y la maldición de ser inmortal.

Matthew Vaughn no digiriá "X-Men: Days of Future Past"

En un giro de eventos que tomó a todo mundo por sorpresa, el director Matthew Vaughn decidió no hacerse cargo de X-men: Days of Future Past.

Days of Future Past es la secuela de X-Men: First Class que estrenó en el 2011 dirigida por Vaughn. Los rumores dicen que Bryan Singer, quien dirigió las primeras dos películas de X-men en el 2000 y 2003, tomará su lugar. En ese caso ambos directores estarán haciendo un cambio de roles, pues en el 2011 Singer produjo First Class y ahora se espera que Vaughn se quede como productor.

Esta noticia complica las cosas, pues 20th Century Fox trabaja en una agenda apretada y esperan estrenar para verano 2014 esta secuela. Incluso obligaron a Lionsgate a adelantar la filmación de The Hunger Games: Catching Fire para que la actriz Jennifer Lawrence pudiese participar en ambos proyectos. Ahora son ellos los que, una vez más, se han quedado sin director.

Fox está teniendo problemas con sus directores de renombre en estos meses. Hace unas semanas Rupert Wyatt se rehusó a dirigir la secuela de Rise of the Planet of the Apes. En los próximos días se espera que Fox encuentre un director para X-Men, o convenzca a Matthew Vaughn de quedarse.

Fuente:
http://www.deadline.com/2012/10/matthew-vaughn-wont-direct-x-men-first-class-2-will-bryan-singer-replace-him/

Schwarzenegger será Conan de nuevo

La revista Empire publicó que el actor Arnold Schwarzenegger regresará a interpretar al Conan el bárbaro.

La primera vez que Schwarzenegger hizo este papel fue en 1982, su primera película, justo antes de saltar al estrellato de The Terminator. Ahora Universal Pictures está desarrollando una historia que servirá como secuela a ese filme.

Fredrick Malmberg estará produciendo el filme junto con Chris Morgan, quien además escribirá el libreto. La película se titulará The Legend of Conan y tiene como fecha de estreno verano del 2014. Universal ignorará los eventos de Conan the Destroyer y la película del año pasado protagonizada por Jason Momoa.

Fuente:
http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID=35606

Ghost Face

Ghost Face

Desde 1996 la celebración de Halloween ha tenido un rostro clásico que nunca ha faltado, se trata de “Ghost Face” la clásica careta del asesino de la serie de Scream.

Sidney es cazada por su pasado, luego de la violenta muerte de su madre, ahora su asesino regresa para terminar el trabajo. Al principio Sidney pensó que Cotton Weary había asesinado a su madre, pero ahora una nueva serie de asesinatos cobran la vida de varios adolecentes y Sidney no está segura que Cotton sea el perpetuador, pues al momento está en prisión. El asesino se esconde detrás de un disfraz con una careta de fantasma y aunque cada película tiene un nuevo asesino, todos siempre hacen uso del mismo disfraz.

Primero que todo, el asesino se llama “Ghost Face” (Cara de Fantasma), no se llama Scream, ese es el título de la película. Aclarado eso, este villano tiene una lucha personal con la protagonista y no descansará hasta cobrarla. En total hay unos siete personajes en las cuatro películas que hacen uso del disfraz. Aun así los escritores logran que todos tengan razones personales para acabar con Sidney. En la primera es el novio cuyos padres se divorciaron por el romance que el padre mantenía con la madre de Sidney. En la segunda es la madre del difunto novio de Sidney. En la tercera es un hermano ilegítimo por parte del padre de Sidney y en la cuarta es la prima de la protagonista. Todos (menos el hermano), trabajan con un asistente.

 

La verdadera razón por la que este personaje es uno de los villanos más recordados es por lo que representa. Realmente no importa quién está tras la máscara, lo que importa es que es la misma figura cazando a Sidney. La vida de la protagonista no fue destruida por una o varias personas. Ella ha vivido en miedo por años gracias a la imagen del “fantasma”. Eso es lo que la atormenta, eso es lo que hace que la gente crea que está loca.

Otra de las razones que hizo que este personaje y esta saga tuvieran tanta importancia en el género es su estilo. Las películas de terror contaban con una fórmula que todos productores y directores seguía. Cuando Scream llega a las salas de cine expone (dentro de su trama), cuáles son esos detalles que nunca faltan en ese tipo de películas y toman la dirección contraria para desarrollar la historia. A veces utilizan la misma herramienta que las películas clásicas de terror, pero es solo cuando es necesario y no tienen otra alternativa. O cuando es parte del chiste.

 

Ya sean que odien Scream por hacer burla de las películas de terror o la amen por las mismas razones. “Ghost Face” se convirtió en uno de los asesinos íconos de las películas horror y la prueba más grande ello es verlo siempre presente en los disfraces de Halloween año tras año.

Scar

Scar

Probablemente no exista una persona mayor de 10 años que no sepa el nombre de este súper villano animado.

Scar es el hermano menor de Mufasa. Por ser el segundo no tiene derecho al trono y siempre ha vivido celoso de su hermano por ello. Se aprovecha de su hermandad con Mufasa para hacer comentarios fuera de lugar e incluso expresa su desagrado ante el nacimiento de Simba frente a él. El odio hacia su hermano crece a tal punto que hace un plan para asesinarlo a él y a su hijo, Simba, y así quedarse con el trono. Su plan tiene éxito y cuando dan a Simba por muerto se hace rey, solo para llevar el reino a la perdición por falta de alimentos.

La principal razón para que este personaje animado llegue a la lista de Pura Maldad es que es el causante de que muchos niños (y adultos), derramasen lágrimas por la dolora pérdida de Mufasa. En serio, quien tenga un corazón tan duro como para hacer llorar a los niños en una película animada de Disney, es realmente cruel. La realidad es que, aunque no sabemos mucho sobre su pasado, nadie tiene duda de su crueldad y maldad. El sujeto (o león), no muestra en ninguna escena de la película otro sentimiento que no sea coraje y aborrecimiento. Solo un poco de miedo cuando enfrente a las hienas al final de la película. Lo mejor de todo es que con su negatividad y enojo logra entrar de una manera extraña al corazón de la audiencia. Muchos lo ven y dicen “el mejor”, y es sencillo, el tipo esta tan aborrecido de su vida miserable como el #2 que es completamente sarcástico. Es ese sarcasmo el que nos hace reír y esa risa nos hace conectar con el personaje, aunque después pensemos “que rayos pasa conmigo, este tipo es malo”.

Tan malo que manda a matar a su propio sobrino. Matar a tu hermano es una cosa, Caín lo hizo, sí es cruel y malo, pero al menos es un adulto. Pero al pobre nene. No, mejor. Es tan cobarde que no se ensucia sus propias patas y decide enviar a sus secuaces buenos para nada a hacer el trabajo sucio, por segunda vez. El tipo intenta matar a Simba al menos tres veces en la película. #1. Cuando lo hace ir al cementerio de Elefantes (sí, ese fue su plan). #2. Luego de la estampida. #3. Cuando lo va a lanzar de la piedra al fuego (justo antes de revelar que él es el asesino). Lo que nos lleva a lo siguiente. Wow, el tipo es tan cruel que asesina a su hermano y no se conforma con querer matar a Simba, para colmo le hace creer que fue su culpa el que su padre muriera. Eso sí es no tener corazón.

Ya sea porque es tan cruel que te gusta el personaje, o si lo odias tanto por ser tan malo y matar al pobre Mufasa. Este león es el rey de los villanos en Disney. Su corazón está lleno de “Pura Maldad”.

Breaking Dawn part 2 - Final Chapter Featurette

Iron Man 3 - Official Trailer

Iron Man 3 - Trailer Teaser #2

FOTOS: Imágenes oficiales de 'Iron Man 3'

FOTO: Poster oficial de 'Iron Man 3'

Freddy Krueger

Freddy Kruger

Oh querida almohada, jamás pensé que llegaría el día en que me llenara de temor poner mi cabeza en ti.

Freddy era un asesino maniaco cuyas víctimas eran comúnmente niños. Por tecnicismos de la ley el juez saca de prisión a Freddy. Locos de ira, los padres de los niños que habían sido atormentados por Krueger lo queman vivo. Años más tarde, cuando los niños son adolecentes comienzan a tener pesadillas donde son asechados por un sujeto con el rostro quemado hasta que él los asesina. Solo que cuando mueren en los sueños, también lo hacen en la vida real.

Este personaje ha sufrido los mismos años históricos que Jason. Vamos, hasta comparte una película ambos asesinos. Comenzó en los 80’s como un asesino aterrador y terminó siendo una comedia en Freddy v.s. Jason. Pero en casi 30 años ha tenido más de 30 interpretaciones incluyendo 7 películas, una serie de TV, especiales para la TV y parodias. Su maldad se convirtió en una clásica sobreviviendo todos estos años.

La razón es simple, Freddy tiene poder en el lugar donde todos, tarde o temprano, vamos a parar, el sueño. El ser humano necesita dormir. Si una persona no duerme en más de 10 días, muere. Regularmente cuando dormidos tenemos sueños (algunas personas tristemente no pueden), y esos sueños no son controlados por nosotros. La idea de que un asesino en serie pueda entrar a tu cabeza y asesinarte mientras duermes… le quita el sueño a cualquiera… literalmente. Para crear un villano al que todos teman debes tomar aquello que las personas necesitan y convertirlo en una amenaza. Eso es lo que hicieron con Freddy Krueger, tomaron lo que todos hacemos, dormir, y lo convirtieron en el escenario donde un villano puede manifestarse a gusto.

En el 2010 se hizo un remake de la historia de Freddy Krueger la cual no recibió la crítica que merecía. Los realizadores tomaron la imagen de Freddy y le quitaron lo cómico y lo convirtieron nuevamente en un asesino despiadado sin nada gracioso en él. Tomaron la idea de una manera seria, con el respeto que se merece y aun así muchos la criticaron. La realidad es que fue mejor tratamiento que las últimas películas de Nightmare on Elm Street y el remake del año anterior (2009), de Friday the 13th.

 

Freddy con su guante de navajas y su deseo por acabar con niños inocentes es un ejemplo de “Pura Maldad” y su supervivencia al maltrato del tiempo lo hace aun más malo. 

Alien

Alien

No conocemos su utilidad. En las películas solo sirve para dos cosas, reproducirse y asesinar, y por eso es uno de los villanos más recordados. Eso y que se han hecho 6 películas sobre él y una séptima sobre su ancestro.

Aunque en el 2012 llegó Prometheus, la cual intenta explicar de donde vienen los Aliens que conocemos de Alien, pero solo logra crear más dudas al respecto… originalmente no sabíamos de donde había salido. El Alien es una criatura espacial (claro, no le pusieron ese nombre por ser de la Tierra), que se reproduce lanzando una larva al rostro de un ser humano y luego de las entrañas del recipiente sale una criatura horrible, extraña y babosa. Demás está decir que asesina al humano de donde nace. Luego su papel es ir por la nave buscando más humanos para acabar con ellos, ya sea reproduciéndose o solo asesinándolos.

La criatura en sí no es aterradora…. Mentira. La criatura SI es aterradora, de hecho, su desagradable aspecto es lo que hace que muchos le teman. Lo que no es tan sobresaliente es su personalidad. No tiene. Es uno de los villanos más recordados porque es puramente malo, jamás muestra ningún tipo de emoción positiva. Lo más cerca a una emoción que el Alien muestra es ira y dolor. Pero no es humano, el humano no puede entenderlo y el humano siempre temerá lo que no puede entender.

La brillantez de este cazador es la dificultad para matarlo. Regularmente no deja sobrevivientes. En serio, el monstruo se enfrentó a Predator y después de que Predator lo asesinó, Predator muere y de sus entrañas nace un Alien al estilo Predator. Ok, sí es una pésima película y todos queremos olvidar que sucedió. Pero lo que es importante es que está constantemente evolucionando, aprendiendo y eso hace que eliminarlo sea casi imposible.

 

Por eso Alien está en la lista de “Pura Maldad” como uno de los villanos más recordados del cine. Eso, y que en el 2012 todavía Ridley Scott se atreve a hacer una película que sirve como una pre-precuela a la historia Alien, y, aunque muchos se decepcionaron, el sujeto logró acaparar la taquilla. 

T-800

T-800

Hubo una vez cuando nadie conocía a James Cameron y poco se hablaba de Arnold Schwarzenegger. Entonces llegó el 1984 y con él, The Terminator, inmortalizando para siempre a ambas celebridades.

El T-800 es un robot “Terminator” del futuro, enviado a 1984 para asesinar a Sarah Connor porque ella es la madre y mentora del líder humano que guiará a la raza a ganar la guerra contra las máquinas. Luego de que la máquina llega a la actualidad (o la actualidad del 84), aparece Kyle Reese, un soldado fiel a John Connor que fue enviado para salvar a Sarah. El Terminator comienza su sangrienta cacería, sin pensar, sin sentir dolor, nada lo detendrá.

Este es el personaje que lanzó a Schwarzenegger al estrellado, inmortalizándolo a tal punto que 25 años después del estreno de la primera película, usaron su rostro para representar al T-800 cuando hizo su aparición en Terminator Salvation. La razón para que este villano esté en esta lista es sencilla: no tiene corazón. Obviamente, hablamos de una máquina construía para aniquilar todo a su paso. En los relatos de Kyle, sabemos que fueron diseñados para infiltrarse entre los humanos, llegar a los altos oficiales y asesinarlos. En el futuro nadie sabe que son robots.

 

Luego apareció en la secuela como una máquina recalibrada para salvar a Sarah y su hijo John. Pero su mera existencia, el haber tenido su primer encuentro con Sarah Connor, hizo que esta terminara en un hospital psiquiátrico. Cuando ella ve al Terminator entrar al pasillo por donde planea escapar, su rostro lleno de pánico (una de las mejores actuaciones), es la prueba de que esta máquina es mala y mala de verdad. No es para menos, en la primera película asesinó como si fueran nada a todos los allegados de Sarah, incluyendo su familia.

Luego el T-800 borra su imagen de villano pero se convierte en una representación del ángel de la muerte. En la tercera parte de la saga cuando significa (para John), que todo lo que su madre había intentado evitar sigue en pie. Significa que la guerra no ha acabado. Significa que las máquinas todavía controlan el futuro y que van por él. En la cuarta película pasa algo parecido cuando John Connor, ya todo un hombre y soldado, se encuentra por primera vez con el T-800. Esa vez significa que todo está perdido, porque las máquinas lograron desarrollar un robot más resistente que el que Sarah y Kyle habían enfrentado en la primera película.

 

Sea cual sea la imagen de cada quien sobre el Termiantor, siempre hay que recordar por qué este robot, obviamente sin emociones, tiene tanta fama. Su fama no es por ser bueno. Su fama comenzó por ser el malo, el villano, su fama es por ser The Terminator.